
Od 2 marca 2012 w ramach projektu "Filmoteka" można w internecie za darmo oglądać polskie filmy artystyczne z archiwumMuzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Kurator: Łukasz Ronduda współpraca: Adrian Antoniewicz, Aleksandra Kędziorek, Łukasz Mojsak, Bartosz Stawiarski Filmoteka Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie to projekt cyfryzacji oraz udostępniania wybitnych filmów tworzonych przez artystów polskich z pola sztuk wizualnych w XX wieku i na początku XXI wieku. Filmoteka to również projekt badawczy i edukacyjny poświęcony medialnemu wymiarowi sztuki polskiej. Oprócz stworzenia miejsca archiwizacji filmów, działając w imieniu artystów oraz kierując się zasadą wolnego dostępu do wiedzy, Muzeum …

Przełom lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych owocuje największą w twórczości Andrzeja Wajdy liczbą filmów współczesnych. Nie miejsce tutaj na analizowanie samego fenomenu tzw kina moralnego niepokoju, którego reżyser był ojcem i opiekunem. Warto jedynie zaznaczyć, że filmy Wajdy z tego okresu - w mniejszym lub większym stopniu - starają się nie tylko być wyrazem konkretnej sytuacji politycznej, lecz także powiedzieć coś szerszego o egzystencji ludzkiej. Odrzucenie symboliki i mitologii wypływać może zarówno ze specyfiki nowych czasów, jak i z wzrastającego braku zaufania do samego mitu. Komunizm pokazał, że mit może być jedynie narzędziem politycznej propagandy. …

Twórczość Andrzeja Wajdy z lat siedemdziesiątych podzielić można z pewnym uproszczeniem na dwie części. Po pierwsze, są to adaptacje wielkiej literatury polskiej (dwukrotnie Iwaszkiewicz, Borowski, Wyspiański, Reymont, Conrad). Po drugie, seria filmów współczesnych rozpoczęta przez "Człowieka z marmuru" z 1976 roku. Na obydwu polach Wajda osiągnął świetne wyniki. "Brzezina" z 1970 roku jest pozycją niezwykłą na tle filmografii twórcy "Lotnej". Narodowo-mitologiczną tematykę wypiera tutaj egzystencjalna: to przejmujący film o umieraniu. Wajda rezygnuje z epickiego rozmachu i patetyczności, na rzecz wyciszonej, nastrojowej refleksji. Sam reżyser wspomni po latach, że to jedyny film, w którym przyjrzał …

Lata 50.zostały w twórczości Andrzeja Wajdy zdominowane przez tematykę wojenną. Szokowi wywołanemu przez wojnę reżyser dawał będzie wyraz jeszcze wielokrotnie. Kolejna dekada otwiera jednak nowy rozdział w filmografii twórcy. Po opisaniu wstrząsu moralnego i upadku pewnego systemu wartości, Wajda musiał zająć się współczesnością: tym, co może powstać na gruzach starego porządku. „Niewinni czarodzieje” to próba refleksji nad statusem wartości w świecie wyrzekającym się tradycji (która stała się anachroniczna), kiedy wszystko jest dozwolone. Choć Wajda mówi o młodzieży w sposób krytyczny, to przecież powojenne wątpliwości nie omijają także jego jako artysty. Pojawia się tutaj, po …

4. edycja Festiwalu Filmów Dokumentalnych Muzyka i Świat potrwa w Krakowie od 24 do 27 marca 2011! Tym razem za pomocą filmów dokumentalnych, współczesnej i tradycyjnej muzyki, sztuki video, słuchowisk, spotkań z reżyserami i artystami, przybliży odbiorcom kolejne zdobycze archeologii muzycznej. Festiwal MUZYKA I ŚWIAT to podróż w poszukiwaniu dawnych zjawisk muzycznych z pogranicza kultury popularnej i awangardowej. Festiwal jest połączeniem festiwalu filmowego, na którym prezentowane są najlepsze dokumentalne filmy o muzyce oraz festiwalu muzycznego, którego esencja wyraża się w licznych soundsystemach, słuchowiskach oraz koncertach. Pokazy filmów dokumentalnych to wynik selekcji najlepszych filmów o …

Cezura 1939 roku jako okresu, w którym umiera pewna tradycja i kultura, jest obecna w całej niemal twórczości Wajdy, a wyraźnie dominuje we wczesnych filmach. Szok drugiej wojny światowej wywołał poczucie kruchości wszelkich wartości i tradycji. W debiutanckim„Pokoleniu” zaznacza się ono jeszcze stosunkowo słabo, a jednak jest obecne. Film ten jest socjalistyczny i jest realistyczny, ale nie jest socrealistyczny: mimo wątków ideologicznej propagandy, debiut Wajdy pozostaje zaskakująco żywy i bardzo sprawnie zrealizowany. Schematem fabularnym jest rozumiana swoiście edukacja Stacha, proletariusza z okupowanej Warszawy. Inicjacja, której celem jest wtajemniczenie w komunistyczną ideę sprawiedliwości, ma swoje …

Nakładem Wydawnictwa Universitas ukazała się właśnie książka "Kino nieme" pod redakcją Tadeusza Lubelskiego, Iwony Sowińskiej i Rafała Syski. To pierwszy tom przygotowywanej w Instytucie Sztuk Audiowizualnych Uniwersytetu Jagiellońskiego czterotomowej "Historii kina". W zamierzeniu redaktorów ma to być książka wykorzystująca nowe źródła, uwzględniająca przyjęte dziś kryteria ocen i aktualne opracowania naukowe, która w formie kompetentnej narracji będzie uczyć rozumienia dziejów kina, a zarazem stanowić bazę lekturową dla dalszych studiów. Autorami poszczególnych rozdziałów są czołowi polscy specjaliści (także spoza Krakowa), zajmujący się na co dzień opisywanymi przez siebie okresami, gatunkami i szkołami narodowymi. W ciągu najbliższego …

„Sztuka Teraz” to cykl prezentacji filmowych połączonych z wykładami na temat zjawisk we współczesnej kulturze i sztuce. Najbliższe pokazy poświęcone będą kondycji współczesnego graffiti oraz niezależnej scenie hip-hopowej w Japonii. Dwie pierwsze odsłony cyklu "Sztuka Teraz" odbędą się 23 kwietnia i 28 maja 2008 o godz. 19.00 w Ośrodku Postaw Twórczych (ul. Działkowa 15) we Wrocławiu.Założeniem projektu "Sztuka Teraz" jest przybliżanie zjawisk z kultury i sztuki współczesnej, ze szczególnym uwzględnieniem tych, które istnieją na pograniczu, z dala od zainteresowania mediów i masowej publiczności. Wśród poruszanych tematów znajdą się takie zagadnienia jak sztuka miejska, kultura niezależna, współczesna grafika oraz …